编者按 在第十三届文采奖评比中，中央歌剧院创作献艺的歌剧《霸王别姬》荣获文采大奖；在第六届世界话剧优秀剧目展演中，国度话剧院创作献艺的话剧《这是终末的斗争》荣获一等奖；在第六届世界儿童剧优秀剧目展演中，中国儿童艺术剧院创作献艺的儿童剧《西纪行》荣获二等奖；在好意思国杰克逊国际芭蕾舞比赛和保加利亚瓦尔纳国际芭蕾舞比赛中，中央芭蕾舞团的后生跳舞演员差别取得了女子金奖、男人铜奖和女子成年组、男人成年组银奖。 为赏赐先进，进一步股东国度艺术院团的艺术创作，文化部决定给以《霸王别姬》剧组100万元奖励；给以《这是终末的斗争》剧组60万元奖励；给以《西纪行》剧组60万元奖励；给以在好意思国杰克逊国际芭蕾舞比赛中取得女子金奖的曹舒慈5万元奖励马来西亚#文爱马来西亚#文爱，给以取得男人铜奖的张熙2万元奖励；给以在保加利亚瓦尔纳国际芭蕾舞比赛中取得银奖的张念念园、马晓东各3万元奖励。 8月4日，文化部在京召建国度艺术院团获奖剧目和演员赏赐会，文化部党组布告、部长蔡武，党构成员、副部长王著作出席会议并授奖。获奖院团负责东说念主和获奖艺术家、演员代表在会上作了调换发言。现摘编如下，以飨读者。俞峰（中央歌剧院院长、艺术总监）：在广东举行的第九届中国艺术节上，中央歌剧院的《霸王别姬》荣获了第十三届文采大奖。这是剧院自1992年《马可·波罗》荣获第二届文采大奖之后，时隔18年，再一次捧得大奖。这次获奖，让咱们深深感到，打造一部国度级舞台艺术杰作，其说念路之漫长，其工程之纷乱，其勤勉之繁重，的确吵嘴消亡般的。也正因为如斯，所获大奖才实至名归，当之无愧。歌剧《霸王别姬》由作曲家萧白和词作者王健编剧，萧白作曲。该剧从1990年运转创作，那时的名字叫《鬼雄》，出自宋代女词东说念主李清照的《夏季绝句》：“活泼作主说念主杰，死亦为鬼雄。于今念念项羽，不肯过江东。”1994年中央歌剧院以音乐会歌剧体式在北京首演，之后作者几度修改，终末命名为《霸王别姬》。2007年10月，中央歌剧院在北京推出歌剧版。
2008年1月，应中好意思文化国际调换基金会的邀请，咱们携《霸王别姬》赴好意思国旧金山、洛杉矶、华盛顿、纽约、休斯顿、达拉斯6地巡演10场。这次巡演被称为“中国作曲、中国编剧、中国舞好意思、中国服装、中国灯光、中国演奏、中国演唱，是一次真材实料的中国创造”。所到之处受到强烈迎接，每当献艺扫尾后，不雅众都是直立喝彩和永劫期饱读掌，这彰着不单是是出于规定，而是暗示他们看懂了中国的外传故事，为能在好意思邦原土荣华艺术殿堂赏玩会通西方歌剧作风的中国歌剧艺术，抒发由衷的鼎沸和谢意之情。从好意思国巡演回首，咱们先后在国度大剧院、保利剧院进行献艺，力争使剧目镌脾琢肾，更进一竿。为了近距离搏斗不雅众，咱们在剧院小戏院连演10场《霸王别姬》。一天两场，大密度献艺和高强度排练，让演员不仅吸收住了锻真金不怕火，而且进一步普及了演艺水平，把东说念主物塑造得愈加完好意思，为咱们冲击文采大奖作念好了充分准备。在“九艺节”上，献艺行将运转前，我作了战前动员。那时公共说的最多的话是“今天拼了”。当献艺的终末一个音符刚刚停息时，戏院内爆发的掌声和沸腾声就告诉咱们，献艺告成了。长达十几分钟的掌声是对咱们的最大饱读励。当我代表全院演职员接过文采大奖的奖牌时，我感到无比激动和激动，同期也感到部党组对咱们所录用的长远欲望。我深知，在打造民族歌剧的说念路上，在中国歌剧走向世界的征途上，咱们肩负重担，任重而说念远。请列位确信，在党的十七大“两大一新”的指引下，在部党组的正确指挥下，中国歌剧的春天还是莅临，奋斗未有穷期，在中央歌剧院这座花圃，一定会开出更多更好意思更新的花朵。严凤琦（国度话剧院党委布告、副院长）：国度话剧院创作献艺的话剧《这是终末的斗争》于前年5月首演，引起了社会各方面的平凡关注。东说念主们在高度笃定这部试验主义戏剧所走漏出的严谨艺术作风和较高艺术品性的同期，也对该剧在念念想倾向及创作立意方面所存在的不及提倡了中肯的，有些以致是严厉的品评。在崇敬听取各方见识的基础上，国度话剧院由院长牵头挂帅，组织起了以制作主说念主、导演、文体责编为责任主体的剧目修改中枢组，经过充分的推敲与念念考，收拢剧作立意中的中枢问题，对这部戏进行了较大幅度的修改。其间，咱们还得到了文化部指挥的径直暖和和率领，为这部戏的修改提倡了具有标的性、富足开采性、相等具体的修改见识。脚本历经12稿，要点加强了剧中两代共产党东说念主在家庭里面濒临的吵嘴与红运抉择眼前所遴荐的立场和立场，以及关于说念德和欲望的遵从与坚抓。在丰富和强化干线的同期，咱们瞩目保护了这部戏宝贵的批判试验主义特征，斗胆承认有阳光的地方就有影子，不刻意装潢生活，不藏匿社会上的失足表象，但又不停留在只是进行单纯揭露和辩论的肤浅层面，而是充分阐扬社会发展的主流标的，以试验社会发展进步的事实和建立，以咱们党拆除失足的执意决心和作事，由情入理的提倡了管理问题的可能与但愿。力求创造一种“魔高一尺”的戏剧氛围，给东说念主以心灵的冲击和念念想的颤动。此外，坚抓东说念主物形象塑造的实在性原则，即等于剧中的正面东说念主物也相同存在着东说念主性的时弊，但他们却是实在实在、跃然纸上的“东说念主”，而不是一系列惨白单薄的标志。经过整体主创东说念主员的勤勉，这部戏于前年9月作为国庆献礼剧目进行了第二轮献艺。本次献艺的反响空前强烈，场场取得不雅众永劫期的强烈掌声，收场了咱们所欲望的“奏响一曲震天撼地浩气歌”的创作主见。本年4月，《这是终末的斗争》赴重庆参加了第六届世界话剧优秀剧目展演，荣获一等奖。这是国度话剧院自2001年组建以来初次参加世界展演，并取得展演最高奖项。
前不久，这部戏又赴广州参加了第九届中国艺术节的献艺，大受迎接，全部门票销售一空。作为文化部径直指挥下的国度院团，国度话剧院充分领略到我方必须赤诚履行的社会职责，以及应当担负起的传播主流戏剧文化的迫切作事。咱们一定不辱作事，尽最大勤勉施展好国度剧院的代表性、示范性和导向性的迫切作用，勤勉完成戏剧传播和服务社会的迫切任务。冯英（中央芭蕾舞团团长）：多年来，在党和政府的关怀下，在文化部各级指挥的率领下，在国度优秀艺术东说念主才培养计策的总体框架下，中芭一直在优秀芭蕾舞演员培养方面不时探索、潜心塑造，并取得了一定的收货。前年6月，中芭4名年青演员先后参加了第六届赫尔辛基国际芭蕾比赛和第十一届莫斯科国际芭蕾比赛两大国际迫切赛事，取得了优异收货，在国际芭蕾舞界为中国芭蕾赢得了赞许，也取得了文化部指挥的嘉奖和慰问。本年6月和7月，我团的年青演员们再接再厉，在第九届好意思国国际芭蕾舞比赛和第二十四届瓦尔纳国际芭蕾舞比赛中取得了一项金奖、两项银奖、一项铜奖和两项额外奖的佳绩。本年中芭演员参赛的好意思国国际芭蕾舞比赛和瓦尔纳国际芭蕾舞比赛均为历史悠久、底蕴深厚的国际A级赛事，每四年举办一次。往届大赛获奖者，日后都成为芭蕾舞坛戒备的明星，是国际芭蕾大赛的“重中之重”。这两项赛事历来是泰西传统芭蕾强国顶尖选手云集之地，况兼有着附近地位。这次，中芭派出的年青演员曹舒慈、张熙、张念念园和马晓东发扬了繁重奋斗、敢于拼搏的精神，克服路径远方、露天场合下雨等千般各样前所未有的困难，凭借着深湛的本领以及良好的心思教养，驯服了“苛刻”的评委。额外值得一提的是，曹舒慈和马晓东在参加比赛之前差别深受颈椎伤病和阑尾炎的困扰，一度给比赛的前程蒙上了暗影。然而他们不畏伤痛，咬牙坚抓，在不同的比赛中均施展出了高水平，差别取得金奖和银奖。他们和另两位演员的告成大意了泰西选手对这两项大赛的持久附近，诞生了中国芭蕾舞演员的应有地位。回顾这些年来中芭演员参加国际比赛，我觉得不错有以下3条告诫值得总结：当先，就是制定东说念主才培养的长久计较，从选材动手，因东说念主施教，不务空名，不时跨越，培养一代代中国芭蕾明星；第二，就是在部指挥和磋磨部门率领下，积极参赛，履行“走出去”计策，向世界充分展示中国年青一代芭蕾舞演员的风姿，让世界了解中国年青一代的精神风貌；第三，将国际比赛视为另一个迫切的国际调换平台。这次赏赐大会不单是是对获奖演员和培养他们的安分以及剧团的奖励，更是对通盘年青演员的一种激励，激励他们在矫正的大潮中，积极跨越，敢于争先。咱们的劳动需要培养栽种一代代优秀东说念主才，咱们深感任重说念远，今天的荣誉已成为昔日，咱们会一如既往地勤勉作事，为蕃昌中国芭蕾劳动，为施展中华英才优秀文化，力争多出东说念主才，多出反应咱们伟大期间精神的作品。周予援（中国儿童艺术剧院院长）：在第六届世界儿童剧优秀剧目展演中，中国儿童艺术剧院的大型神话舞台连系剧《西纪行》以典雅大气的作风、哲念念童趣的情节、精良唯好意思的制作、巧妙细巧的演技，得到了评委们的一致好评和孩子们的喜爱。也许《西纪行》为古典神话剧，而非试验主义题材，很缺憾，最终取得了第二名。然而，在经过和摈弃眼前，咱们敬重的是经过，奖项只是一个副居品，经过中却充满了创作的繁重和付出的中意，咱们更敬重的是献艺经过中不雅众们对《西纪行》的喜爱和招供，这种体验令东说念主铭记，非是躬行经验，难以言表…… 将我国四大名著之一的《西纪行》搬上舞台，同期又所以舞台连系剧的体式，这的确需要勇气。那时莫得过多意象成与败，唯唯一个念头，就是要把咱们中国文化的经典、这种唯一无二的精神钞票奉献给孩子们，莫得退路，必须坚抓到底。中国儿艺版《西纪行》不仅收复了原著的作风特点，而且倾注了整体主创对这部作品的再念念索，也就是在经典作品中庄重咱们的情谊、念念想，以使其在儿童幼小的心灵中萌芽，使孩子们的念念想不雅念、赏玩民俗、审盛意旨得到老到和升华。
经典的内蕴是当代的、玄学的、念念辨的，这种经过是愈加东说念主性化的一种解构。事实阐明，咱们的尝试与探索是正确的，这不仅是中国儿童戏剧舞台上的初次，更是将古典名著当代化、前卫化、童趣化的告陈标准。连年来，文化部出台了一系列政策和方法，跋扈股东国度艺术院团的艺术创作、市集献艺和东说念主才培养，对中国儿艺和儿童戏剧更是给以了额外的关照。为了响应文化部的命令，为了院团本人的发展，咱们推出了开阔靠近骨子、靠近生活、靠近孩子的优秀作品，与此同期，经过6年来的献艺实践与告诫总结，咱们实行了“优秀剧目轮流上演制”，即中国儿童戏院在每个周末下昼或晚上上演一部儿童剧，平均每两周轮流一次，一年计较上演25台剧目、献艺200余场。在创作理念上，中国儿艺将持久坚抓走“杰作之路”，坚抓走“类型千般化”的说念路。咱们将经典和杰作的顽强深深地融入到艺术实践探索当中；在秉承、发展、创新的基础上不时探索欢腾戏剧之路、市集与公益蚁集之路，实践着中国儿艺的代表、示范和导向作用。为了“让全中国的孩子都能看到儿童剧”这一欲望，中国儿艺“天神之爱”大型公益献艺举止、“西部行系列献艺”举止将持久不会终结，把优秀的剧目送到偏远地区、山区和清寒家庭孩子们的身边，让每一个孩子都梗概领有沐浴经典的欢腾。阮余群（中央歌剧院演员）：我与歌剧的相识是或然的。那是在1999年，我考入福建省艺术学校的第二年。为什么是第二年呢？因为我所以民族唱法考入学校的。由于西宾经过中的不顺应，在安分的率领下，我才改学了好意思声唱法。恰是从那时候起，我爱上了好意思声，迷上了歌剧。2002年我考入了中央音乐学院，2007年以优异收货毕业，同庚考入中央歌剧院，运转了我的歌剧劳动之旅。紧记我刚迈入中央歌剧院的那一刻，是从试唱扮装运转的。那时我演唱了两首中外歌曲，得到评委的好评，很侥幸地被选上了饰演《霸王别姬》中的女主角虞姬。这是我进入剧院出演的第一部歌剧，让我第一次感受到了舞台的魔力，这种魔力从此便奉陪着我的成长。2007年7月，我参加了这部戏的排练，同庚10月在天桥戏院进行首演。那时我的热情十分激动，因为我的歌剧生活从此运转了。 2008年1月，《霸王别姬》踏上了赴好意思献艺的征途。在好意思国献艺的10余场中，我自重地感受到了歌剧院团队的出色，站在别国异地的舞台上，咱们每一个演员都是那么进入、那么用心肠去抒发中国歌剧艺术的魔力。每一场献艺都赢得了海外友东说念主的强烈掌声，那掌声让我愈加感到作为别称中央歌剧院的演员是何等自重，作为别称中国的艺术家是何等光荣。参加第九届中国艺术节的比赛和第十三届文采奖的评比，对我来说是一个新的挑战。为了达到更好的艺术遵循，我不仅从声息上勤勉，更在饰演与身材上花了好多时期和元气心灵，以塑造出更有艺术魔力的虞姬。咱们每天从上昼9点半到晚上5点进行排练，俞院长平常来给咱们加油饱读劲。导演一遍又一遍细抠饰演细节。莫得东说念主叫苦叫累，莫得东说念主半途防护。为咱们共同深爱的歌剧劳动，我和公共一皆学习、勤勉、拼搏！我一次次被感动，为咱们团队的进步，为咱们的歌剧劳动。身为歌剧院的一员，我感到无比幸福。当今我已是别称磋磨党员了，我将愈加勤勉地勤勉图强。在今后的日子里，我将连接严格条目我方，不时学习，崇敬作事，用愈加出色的收货陈述党，陈述剧院，陈述通盘可贵我、暖和我、守旧我的指挥、安分和一又友们，争作念一个德艺双馨的优秀演员。雷恪生（国度话剧院一级演员）：得奖是喜事，是剧院的喜事，亦然我个东说念主的喜事。我相等激动，简直“别有一番味说念在心头”。从1950年我在北京二中戏剧组，为了合作抗好意思援朝到三街六巷献艺活报剧，到当今整整60年了，那时是业余演员。十年后，1960年我在中央戏剧学院毕业，国度分拨我到剧院当专科演员，到当今也整整50年了。今天得奖是我舞台生活50年最佳的贺礼。在这里我要额外感谢咱们的老院长欧阳予倩、欧阳山尊父子俩，金山、孙维世夫妻俩，还有老一辈饰演艺术家赵丹。这5位人人都给我排过话剧，他们的谆谆领导让我牢记一辈子。接下《这是终末的斗争》里何光明这个扮装前，因为我还是退休10多年了，剧院指挥让我先望望脚本，说：若是我不肯意演，剧院毫不彊迫。我连续看罢了脚本，剧中的老立异何光明唤起了我的创作冲动。我的心久久不行坦然，我想起过70岁寿辰时，我曾写过两句顺溜溜：“年逾古稀志束缚，施展余热更风骚。”我立即向院指挥暗示：“向国庆60周年献礼，我愿施展余热！” 表态容易，可要创造好一个扮装，是要付出心血的。应该说，我第一次看脚本，何光明这个东说念主物就在我脑子里活起来了。因为这么的东说念主我在生活中搏斗过，并不生分。他们如何言语、如何走路、穿什么穿戴、戴什么样的眼镜，我都想得很形象、很具体…… 排练工夫，指挥额外护士我，让我睡午觉“天然醒”以后再去排戏。从我家到排练场也就二三百米的路，可在走的经过中我就运转欢腾了。排练场上，导演给了我很大的创作空间，让我尽情地去施展。这个经过简直享受啊！献艺后，通过不雅众的测验，我不错不时地修正，使我创作的何光明更完整、更较着。这个经过亦然在享受，这是拍影视剧不可能作念到的。
只消晚上有献艺，这一天我都在准备中，不接电话、不论待宾客，总之，少言语或不言语，留着献艺时在台上说。抗拒老不行，毕竟75岁了，余热有限。想说的话简直太多了，万语千言汇成一句话：舞台是鲜明的，我不行离开，不雅众是可儿的，他们心爱我演的话剧。再苦再累，两个字——怡悦！刘晓明（中国儿童艺术剧院演员）：作为演员，能出演《西纪行》这么经典的剧目，是幸福的，亦然侥幸的，更是值得一辈子回忆的。但是改编经典是困难的，改编公共如斯近朱者赤的经典更是难上加难。刚运转排练的时候，如何开脱之前其他艺术门类塑造的东说念主物形象，是摆在咱们通盘东说念主眼前的一个难题。咱们既怕不雅众说咱们是他们的翻版，又怕咱们塑造的形象不被公共招供。经过剧组反复的研究和商议，咱们终于找到了突破口。因为面对的是儿童马来西亚#文爱，咱们就要排出适合孩子们看的《西纪行》；因为所以话剧的体式呈现，咱们就要稳妥地施展话剧肢体语言这个上风，然后再融入当代元素，比如踢踏舞、RAP等。在过了那一条条“通河汉”，翻过那一座座“火焰山”，击败一个个“妖妖怪魅”之后，咱们的《西纪行》终于成形了。献艺时看到孩子们大笑的步地，献艺后听到不雅众经年累稔的掌声，咱们知说念这部戏告成了。关于演员来说，《西纪行》不仅激勉了咱们的饰演后劲，打磨了咱们的饰演妙技，普及了咱们的艺术修养，而且使咱们对生活、追乞降信仰有了全新的领略。这些都成为了咱们以后创作和生活的钞票和矿藏。感谢《西纪行》这个优秀的团队，使《西纪行》得以完好意思呈现。而咱们每个东说念主也都在这个优秀的团队里实实在在地成长、老练。“师徒四东说念主”取经的精神早已潜移暗化地融入咱们的血液。跟着“师徒四东说念主”最终到达“西天”，咱们团队里的每个东说念主好像也取得了真经。用舞台连系剧的体式排练《西纪行》，是对导演、编剧、演员、舞好意思规画师乃至通盘这个词剧院的全地方锻真金不怕火。让咱们自傲的是，咱们真的作念到了！感谢社会各界对儿童剧的关注和深爱，咱们感到喜跃，但更多的是暖和。所取得的奖项，对咱们来说既是荣誉，亦然责任，既是对昔日的挥别，亦然对将来的明示，饱读吹着咱们甩开职守，在儿童剧的劳动上连接前行。曹舒慈（中央芭蕾舞团演员）：比赛还是扫尾有一个月的时期了，但当今让我去回顾通盘这个词比赛，我仍然找不出一个适合的词，能准确地阐明那样一种嗅觉，那样一种热情。比赛就是一场干戈，通盘这个词经过就像是在打一场旷日抓久的战斗，与敌手抗衡，与环境抗衡，与心态抗衡，与伤痛抗衡，与我方抗衡。然而终末的告成却又像一场虚幻，好意思好得前边发生的一切困难都在那一刻九霄。其实想想，这个经过就是咱们跳舞演员一世的缩影，台下通盘的付出，只为了台上得到不雅众笃定掌声的那一刻，那是战胜我方取得的欢腾，肤浅、单纯的欢腾。这次赴好意思国参赛可谓是困难重重，从前年底团里决定要咱们去比赛运转，艰巨就不时出现：不行用我方熟悉的剧团版块音乐，距离比赛还有一个月时得知还是排练老练的一个剧目，因为版权的问题不被允许参加比赛，只好临时更换节目。更大的困难，是伤病。左脚的滑膜炎，右脚趾的磨损感染，以及差点让我烧毁比赛的颈椎间盘脱出。病情急性发作的那段时期我只可整日卧床，夜不行寐。不啻一个东说念主劝过我：如故烧毁吧。我我方也一度很矛盾。然而，跳舞毕竟是我的欲望。在团指挥和周围共事的饱读励下，我终于饱读起勇气，下定决心去收拢这次难得的比赛契机。经过天然是磨折的，但毕竟苦尽甘来。好意思国国际芭蕾舞比赛的授奖典礼是要奏国歌的。当我站在冠军的领奖台上，听着故国的国歌响起时，无穷的荣誉感充斥着我的心怀。经过几个月汗水与血水的浸礼，我长远地体会到通往芭蕾艺术殿堂的说念路是如斯的繁重。是党和国度的守旧，是剧团指挥的关怀，以及安分起早摸黑的率领和饱读励让我坚抓了下来，我也从中体验到了中芭精神的含义。